Bon dieu, qu’est ce que j’adore ce groupe! 

Yamaha cette marque divine qui, en dehors d’être la marque de ma bécane, est aussi la figure de proue des précurseurs de fabricants d’instruments de musique depuis plusieurs décennies. Que ce soit avec le CS-80 qui fut une des marques sonores de prédilection de Vangelis ou le DX-7 qui marqua un tournant dans l’ère du numérique en influençant un grand nombre des compositions des années 80 (et en popularisant le protocole MIDI) ou encore du mini séquenceur avec le QY 70, cette marque revient en force à l’avant-scène de l’avant-gardisme de la création musicale avec le Tenori-On. 

Ce hardware est un séquenceur de nouvelle génération qui chamboule le monde des équipements à tout faire, que Roland a défini il y a près de 10 ans avec la Groovebox mais en poussant l’ergonomie dans les retranchements de la prise en main optimale. Le concept du tout-en-un est ici développé à fond, en offrant à l’utilisateur la possibilité de visualiser au moyen de leds ce qui était avec la MC-303 purement cérébral, à savoir la possibilité de concevoir un morceau et ses arrangements note par note et par piste, tout cela sans PC, sans écran et sans clavier. J’ai toujours été séduit par le côté tactile offert par le hardware mais appréciait tout autant la simplicité d’un séqenceur échantilloneur soft pour y coucher des idées en un temps record. Une sorte de dématérialisation du rapport conventionnel direct entre la source physique des notes et le musicien pour être le chemin le plus court entre l’ébauche de la composition arrangée et le produit fini.

Je rêvais en fait d’un mariage parfait entre ma Groovebox et le logiciel Music de Jester Interactive sur PS1, qui m’a permis pendant longtemps de composer bon nombre de tracks electro. Ce constat a été d’autant plus vivace que lorsque je me projette en tant que futur papa qui aura besoin de raccourcir au maximum le temps entre l’idée qui germe et le temps où je peux faire une ébauche mélodique. Depuis un moment, lorsqu’une mélodie me vient, je l’enregitre à la voix sur mon portable et après, je l’ébauche sur mon piano, enregistrée en live en audio sur Protools. Or cela demande du temps et encore plus pour les arrangements. Et ce délai avait besoin d’être raccourci.

Le Tenori-On, outre un sublime effort de design, semble tenir ses promesses sur papier. Il est, dans mon esprit, l’archétype du chaînon manquant dans le processus de création musicale entre l’idée et le produit fini. D’après l’engouement des utilisateurs de la première heure, il remplace allègrement un séquenceur logiciel, tout cela dans un produit agréable et intuitif que l’on peut aisément prendre en main. La technologie musicale semble ne pas être en reste, avec une qualité sonore au rendez-vous et la possibilité de gérer des expandeurs en midi. Si on injecte le tout dans Protools pour un traitement de post-prod, ça pourraut grave déchirer sa grand-mère. J’aurai l’impression d’avoir le confort d’utilisation que j’ai connu sur la PS1 combiné à la qualité sonore du matos hardware et logiciel.

Maintenant, je sais avec le recul les frustrations générées par la Groovebox à l’usage en fonction de mes attentes avant son acquisition et même si la technologie a largement évolué en 10 ans, je devrais plutôt ménager mes attentes. Mais au vu du cahier des charges, ce nouveau bébé de la marque aux trois diapasons a tout pour combler mes attentes. A 750€ le mouflard, il a intérêt à sérieusement tenir ses promesses, surtout au risque de me faire arracher les yeux et de me faire pendre par les couilles avant le mariage. 

Dans un récent flashback alcoolisé "back in the days", ce fut une révélation de redécouvrir les titres de cette époque bénie des 80’s. Des vraies paroles, explicites ou à doubles sens, un sens aigu de la mélodie, des doses de réverbe envoûtantes, des sons biens oldschool mais qui ne vieillissent pas pour un franc, un pur sens du groove entraînant et des clips bien kitsch. La putain de bonne époque. Maintenant, on est plus dans la saccade robotique, du rap merdique, des textes insipides, des meufs à moitié à poil, des grosses bagnoles et du bling bling de mac. C’est là que nos sources rejaillissent comme des jeysers de Yellowstone, que baignent nos racines culturelles musicales, nous maintenant trentenaires, bercés par ces sonorités si (a)typiques. Ce fut comme une soudaine évidence. Le jour de notre mariage, DJ vas-y fais péter le son 80’s!!! Pour la wild night. Le genre de mélodie qui reste même après 20 ans.

Il est des musiques qui ont une vraie âme, qui dégagent quelque chose qui nous transcende, qui transpirent une atmosphère lourde quasi-mystique de temps pré-orageux. Des chansons comme ça, il n’y en a vraiment pas beaucoup. Celle qui correspond le mieux à cette description est un titre qui a déjà quelques années, de la belle italienne In-grid qui nous distille sur un titre électro aux parfums de tango, une mélopée en français aux savoureux accents italiens. C’est beau, ça prend au coeur, d’autant que le clip faussement oldschool est un petit bijou.

In-Grid - Tu es foutu
envoyé par hakim93200

Encore une nouvelle startup qui vient en aide aux musiciens, artistes, paroliers, arrangeurs de tout poil qui oeuvrent dans l’ombre de leur homestudio, chambre de bonne ou garage parental!  Et c’est bien la première fois depuis qu’Internet est aussi accessible au public que je vois cette offre que beaucoup d’artistes qui aspirent à un peu de reconnaissance attendaient. Les solutions que j’ai pu voir proposées jusque là étaient surtout axées autour de la façon de réduire les intermédiaires et de mettre directement les artistes et leurs oeuvres au contact d’un public. C’était déjà un bon départ. Si les majors ont jusque là jumpé comme des malades (non pas sur le titre de House of Pain ) à cause du P2P et ont accepté (ont-ils guère eu le choix?) de s’adapter à ces nouveaux chemins de distribution, il fallait bien se rendre à l’évidence qu’il n’y avait pas de plateforme digne de ce nom offrant de mettre en relation artistes et professionnels du secteur! Le public, c’est bien mais la reconnaissance des professionnels est autrement plus importante si l’on tient compte du formidable tremplin carriériste que cela peut constituer.

Alors après que certaines startups web 2.0 aient ouvert la brèche avec des solutions novatrices telles que MyMajorCompany, c’est au tour de StartMySong.com de respecter le cahier des charges énoncé plus haut, une offre réellement intéressante que je viens de découvrir et qui à mon sens, arrive sur le marché avec un truc qui devrait vraiment plaire s’il tient ses promesses tant il comble un vide. Peut-être est-t-il encore un peu tôt pour juger de son efficacité mais je trouve le Business model très judicieux. Et ça m’étonne même qu’il n’y ait pas eu de tentatives similaires par le passé… En tout cas, une chose très plaisante (et qui est quand même un problème crucial pour la diffusion de nouvelles oeuvres sur le net) c’est le fait qu’à partir du moment où un travail est mis en ligne sur le site, il est automatiquement copyrighté! Une affaire croustillante à suivre, et peut-être un jour, mes modestes compos se retrouveront sur StartMySong et inonderont les ondes par voie de conséquence!

Et on renverse pas son café hein! (ouh Dailymotion s’aligne sur Youtube dans la personnalisation des lecteurs! Et en mieux. Cocorico. Je suis d’ailleurs époustouflé par la différence de qualité du son entre DM et Youtube, net avantage pour DM, yeah! )

Kelly Rowland - Work (Freemasons Remix)
envoyé par Momo59-93

No comment, ça défonce!

Edit: pour la version originale uncut, c’est par ici. Un vrai régal. Et pour les réveils en douceur, un petit extra de son album précédent.